厦门画室水粉画中干和湿的技法应控制到什么程度?
2020-11-06 来自: 厦门艺上美联教育咨询有限公司 浏览次数:517
厦门画室水粉画中干和湿的技法应控制到什么程度?
(1 )起稿开始象画素描一样,先用铅笔定方位和比例,不用用橡皮,以免损坏纸面,影响着色作用。接着用颜色定稿,根据静物的颜色,用赭褐或群青色定稿皆可。色线可略重一点,并可用定稿之色薄薄地略示明暗,为下一步的着色作铺垫。造型能力强一些的,也可直接用色线起稿,不示明暗,直接着色。
(2 )铺大颜色定稿之后,迅速地调查一下全体颜色联系,做到胸中有数,尽快地薄涂。此刻不要考虑形体与笔触,根据新鲜的颜色形象大胆挥洒,形成画面的颜色环境。有的人在完结上一遍色后,就急于详细刻划。应进一步调整的联系,使颜间的联系和总的颜色,与实践感觉相吻合。
(3 )详细塑造在大联系比较正确的基础上,进一步进行详细塑造,从画面主体物着手,逐个完结。集中画一件物体干湿改变易于把握,也易于塑造其受光与背光不同面的颜色改变。此刻眼睛要随时环扫周围,从部分下手但不能陷入部分,顾此失彼。要看该物体与背景和春他物体的联系,把握分寸,细节可留下一步刻划。这一遍色用色要恰当加厚,底色的正确部分能够保存,添加画面的颜色层次。
(4 )细节刻划对琐碎多余的细节当然可省掉,但对体现物象特征与质感的重要细节应加强刻划,画蛇添足。细节要综合到全体之中。它将不被掩盖而显露给欣赏者。
(5 )调整、完结画室外一幅静物写生,作为基本练习一般以八小时为宜,力求深刻。熟练之后三、四个小时也能够体现得比较充沛。作画时间较长,眼睛简单疲劳,色感简单削弱,详细刻划又简单忘掉全体。在写生接近完结的时候,恢复一下形象,检查一下画面:在深化刻划时是否有些地方破坏了全体,部分和细节的颜色有没有“跳出”画面,还有没有其他缺点。检查后,调整、修正、加工。错误之处,如画得太厚,要洗掉再画,直至完结。